走进中国陶瓷琉璃馆古瓷厅一起去探寻最美瓷器

来源：大众日报淄博融媒体中心

2020-06-05 09:20

发表于山东

古瓷的演变史堪称一部中国简史，它记录着数千年的华夏文明，向世人述说着在这片土地上曾经发生的故事。齐地的先人又是怎样创造出古瓷的？古瓷又是怎样一步步演变成现代瓷器的？

带着这些疑问，让我们一起走进中国陶瓷琉璃馆古瓷厅，从瓷器最原始的模样，追寻它的发展脚步，从中探寻中国陶瓷史的发展脉络。

中国陶瓷琉璃馆古瓷厅，展示了从西周到民国时期的瓷器珍品。

早在3000多年前的商周时期，原始瓷器已然萌芽，而在1800多年前的东汉时期，中国瓷器制作工艺趋于成熟。

展厅中，积淀厚重的古窑村匣钵院墙、百年窑神庙石柱、“馒头窑”烧窑场景，以及件件纵贯千年的历史遗珍，都让我们徜徉在淄博源远流长的古瓷文化，不断惊叹。

以淄川寨里窑烧制的北朝时期青釉莲花尊为标志，淄博窑率先拉开了中国北方烧制青瓷的帷幕。作为“镇馆之宝”，青釉莲花尊不仅反映出独具时代特性的佛意之美，她晶莹琳琅的青黄釉色、挺拔饱满的端庄体态、繁缛精美的堆塑装饰，更在诉说着千年前淄博窑的精湛技艺。

唐宋时期是我国瓷器走向成熟并全面普及的重要历史阶段，逐渐形成“南青北白”的瓷业格局。隶属于“北白”瓷系的淄博窑，烧制了大量精美的白瓷，古瓷厅中陈列的刻花白瓷从宋代大量素面瓷中脱颖而出，成为淄博窑的一大特色。此外，古瓷厅还展示了宋代雨点釉、茶叶末釉、兔毫釉、黑釉粉杠瓷、绞胎瓷等淄博窑名品，让观众一览淄博窑的鼎盛繁荣；而同时代的黑定碗、哥窑碗、影青瓷展品，更是让观众放眼全国各大窑口，感受百花齐放的中华瓷器文化。

明清时期，青花成为瓷器的主流，清康熙时发展达到顶峰。古瓷厅珍藏的青花多为景德镇清朝时期作品，浓翠鲜艳。清代更是诞生了粉润可爱的粉彩瓷和富丽堂皇的广彩瓷，而清末民初淄博民间的青花鱼纹盘和红绿彩更是折射出此时期淄博百姓朴素的审美取向和淳朴的民风民俗。

“陶器为人类所共有，瓷器则是中国的创造。”纵观整个中国历史，没有哪一种器具能像瓷器这样代表中国，承载如此深厚的文化。从某种意义上说，读懂了陶瓷的历史，也就读懂了中国的历史。

在古瓷厅的最后，中国陶瓷琉璃馆以创新性的展陈方式，将来自全国300多个窑址的500多件珍贵瓷片以瓷片墙的形式进行集中展示，并融合多媒体技术、幻影成像技术，向观众展开了一部宏大的中国古代瓷窑档案卷轴。